In un mondo che corre, dove “capire” qualcosa sembra più un’opzione che una certezza, arrivano libri che ti costringono a fare marcia indietro. A sederti sul bordo della sedia. A dire: «Ok, adesso ascolto».
Due uscite recenti per Neri Pozza che fanno proprio questo: uno sguardo acuto e immersivo sull’arte contemporanea, l’altro un mosaico narrativo della New York meno… scontata.
🎨 Il quadro completo. Viaggio tra artisti ispirati e ossessionati collezionisti di Bianca Bosker
Bosker sbarca nel mondo dell’arte con la curiosità di una novizia, ma la penna di chi ha già imparato che vedere non è bastare. Il gallerista di Brooklyn che le dice «“Bene, qui è dove finisce la tua vita”» prima di inchiodare un pannello vicino alla sua coscia definisce il tono: un reportage che ride, indaga, si sporca di vernice e di backstage,
L’autrice riflette sul paradosso: l’arte come aspirazione umana suprema, e al tempo stesso come macchina complessa fatta di mercato, ossessione, collezionisti che competono. Il suo viaggio è fisico (gallerie, talk‑show, aste) e mentale (cosa significa vedere davvero?).
Risultato: un libro che non solo spiega un settore, ma riconsegna all’arte una domanda essenziale: perché la facciamo? E perché spesso ci smarrisce?
Consigliato a chi non vuole solo “libri sull’arte”, ma storie su chi la fa e la vive.
🌆 Tavolo per due di Amor Towles
Una New York stratificata, un pugno di racconti intrecciati che mostrano che, in fondo, ci basta un tavolo per due per cambiare la traiettoria di una vita.
Towles non va per forza al centro della metropoli glamour, ma ne esplora le pieghe: librerie di edizioni rare, viaggiatori casuali, incontri in aeroporto, tradimenti silenziosi. Personaggi “normali” con storie che diventano – grazie alla penna – grandi.
Il suo tono è misurato ma tagliente, raffinato ma umano. E la struttura: sei racconti che sembrano mondi in miniatura, con la città che appare non solo come scenografia, ma come “altro personaggio”.
È un libro per chi ama le narrazioni che scorrono come cocktail ben miscelati: elegante ma con un brivido.
🔍 Perché leggerli entrambi
Per due motivi semplici:
- Visione e senso pieno: Bosker ci mostra l’arte come specchio e motore. Towles ci mostra la città come labirinto emotivo e sociale.
- Stile e qualità narrativa: Due prose diverse, due approcci che convergono nel risultato comune: restituire alla lettura quella “presenza intensa” che facciamo fatica a trovare nel caos quotidiano.
📚 Conclusione
Se hai voglia di uscire dal “già visto”, di interrogarti invece che scrollare, questi due libri sono ottimi compagni.
Uno ti spinge nel dietro‑quinte dell’arte contemporanea, l’altro ti invita a sederti e ascoltare ciò che sussurra una metropoli famosa. Entrambi ti ricordano che le storie significative nascono dal margine, dal retroscena, dal tavolo in disparte.
